https://enciclopedia.banrepcultural.org/api.php?action=feedcontributions&user=Sandra+Helena+Gonz%C3%A1lez&feedformat=atomEnciclopedia | La Red Cultural del Banco de la República - Contribuciones del usuario [es]2024-03-19T03:06:13ZContribuciones del usuarioMediaWiki 1.39.3https://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28769Dominga Palacios2023-12-28T17:18:28Z<p>Sandra Helena González: /* Créditos */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = Dominga-palacios.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
[[Archivo:Dominga-palacios-ilustracion.jpg|miniaturadeimagen|derecha|alt=Ilustración de Dominga Palacios|Ilustración de Dominga Palacios]]<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
==Libros publicados==<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
===Bibliografía disponible en la colección bibliográfica===<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
==Enlaces relacionados en Banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/eje-cafetero-caminos-que-forjaron-una-region/el-gran-caldas-1905-1966 Eje Cafetero: caminos que forjaron una región El Gran Caldas (1905-1966)]<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/cartografia-de-una-region-literaria Cartografía de una región literaria]<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Noviembre de 2023. Biografía escrita por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.<br />
<br />
[[Categoría:Mujer]] [[Categoría:Mujeres Notables]] [[Categoría:Escritor]] {{PR|Mujeres Notables}}<br />
<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28768Dominga Palacios2023-12-28T17:15:14Z<p>Sandra Helena González: /* Invitada al encuentro de poetas */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = Dominga-palacios.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
[[Archivo:Dominga-palacios-ilustracion.jpg|miniaturadeimagen|derecha|alt=Ilustración de Dominga Palacios|Ilustración de Dominga Palacios]]<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
==Libros publicados==<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
===Bibliografía disponible en la colección bibliográfica===<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
==Enlaces relacionados en Banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/eje-cafetero-caminos-que-forjaron-una-region/el-gran-caldas-1905-1966 Eje Cafetero: caminos que forjaron una región El Gran Caldas (1905-1966)]<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/cartografia-de-una-region-literaria Cartografía de una región literaria]<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Agosto de 2023. Biografía escrita por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.<br />
<br />
[[Categoría:Mujer]] [[Categoría:Mujeres Notables]] [[Categoría:Escritor]] {{PR|Mujeres Notables}}<br />
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{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Archivo:Dominga-palacios-ilustracion.jpg&diff=28767Archivo:Dominga-palacios-ilustracion.jpg2023-12-28T17:14:09Z<p>Sandra Helena González: Ilustración Dominga Palacios</p>
<hr />
<div>== Resumen ==<br />
Ilustración Dominga Palacios</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28766Dominga Palacios2023-12-28T17:11:26Z<p>Sandra Helena González: </p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = Dominga-palacios.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
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|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
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|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
==Libros publicados==<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
===Bibliografía disponible en la colección bibliográfica===<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
==Enlaces relacionados en Banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/eje-cafetero-caminos-que-forjaron-una-region/el-gran-caldas-1905-1966 Eje Cafetero: caminos que forjaron una región El Gran Caldas (1905-1966)]<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/cartografia-de-una-region-literaria Cartografía de una región literaria]<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Agosto de 2023. Biografía escrita por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.<br />
<br />
[[Categoría:Mujer]] [[Categoría:Mujeres Notables]] [[Categoría:Escritor]] {{PR|Mujeres Notables}}<br />
<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Archivo:Dominga-palacios.jpg&diff=28765Archivo:Dominga-palacios.jpg2023-12-28T17:10:46Z<p>Sandra Helena González: Dominga Palacios. Cortesía La Patria</p>
<hr />
<div>== Resumen ==<br />
Dominga Palacios. Cortesía La Patria</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28764Dominga Palacios2023-12-28T17:07:03Z<p>Sandra Helena González: /* Libros publicados */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
==Libros publicados==<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
===Bibliografía disponible en la colección bibliográfica===<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
==Enlaces relacionados en Banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/eje-cafetero-caminos-que-forjaron-una-region/el-gran-caldas-1905-1966 Eje Cafetero: caminos que forjaron una región El Gran Caldas (1905-1966)]<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/cartografia-de-una-region-literaria Cartografía de una región literaria]<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Agosto de 2023. Biografía escrita por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.<br />
<br />
[[Categoría:Mujer]] [[Categoría:Mujeres Notables]] [[Categoría:Escritor]] {{PR|Mujeres Notables}}<br />
<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28763Dominga Palacios2023-12-28T17:06:44Z<p>Sandra Helena González: /* Bibliografía disponible en la colección bibliográfica */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
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|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
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|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
===Libros publicados===<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
===Bibliografía disponible en la colección bibliográfica===<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
==Enlaces relacionados en Banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/eje-cafetero-caminos-que-forjaron-una-region/el-gran-caldas-1905-1966 Eje Cafetero: caminos que forjaron una región El Gran Caldas (1905-1966)]<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/cartografia-de-una-region-literaria Cartografía de una región literaria]<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Agosto de 2023. Biografía escrita por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.<br />
<br />
[[Categoría:Mujer]] [[Categoría:Mujeres Notables]] [[Categoría:Escritor]] {{PR|Mujeres Notables}}<br />
<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28762Dominga Palacios2023-12-28T17:06:32Z<p>Sandra Helena González: /* =Bibliografía disponible en la colección bibliográfica */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
===Libros publicados===<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
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==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
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==Bibliografía==<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
====Bibliografía disponible en la colección bibliográfica====<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
==Enlaces relacionados en Banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/eje-cafetero-caminos-que-forjaron-una-region/el-gran-caldas-1905-1966 Eje Cafetero: caminos que forjaron una región El Gran Caldas (1905-1966)]<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/cartografia-de-una-region-literaria Cartografía de una región literaria]<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Agosto de 2023. Biografía escrita por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.<br />
<br />
[[Categoría:Mujer]] [[Categoría:Mujeres Notables]] [[Categoría:Escritor]] {{PR|Mujeres Notables}}<br />
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{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28761Dominga Palacios2023-12-28T17:06:22Z<p>Sandra Helena González: /* Materiales disponibles en la colección bibliográfica */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
===Libros publicados===<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
====Bibliografía disponible en la colección bibliográfica===<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
==Enlaces relacionados en Banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/eje-cafetero-caminos-que-forjaron-una-region/el-gran-caldas-1905-1966 Eje Cafetero: caminos que forjaron una región El Gran Caldas (1905-1966)]<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/cartografia-de-una-region-literaria Cartografía de una región literaria]<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Agosto de 2023. Biografía escrita por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.<br />
<br />
[[Categoría:Mujer]] [[Categoría:Mujeres Notables]] [[Categoría:Escritor]] {{PR|Mujeres Notables}}<br />
<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28760Dominga Palacios2023-12-28T17:05:35Z<p>Sandra Helena González: /* Bibliografía */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
===Libros publicados===<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
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==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
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==Bibliografía==<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
====Materiales disponibles en la colección bibliográfica====<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
==Enlaces relacionados en Banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/eje-cafetero-caminos-que-forjaron-una-region/el-gran-caldas-1905-1966 Eje Cafetero: caminos que forjaron una región El Gran Caldas (1905-1966)]<br />
*[https://www.banrepcultural.org/narrativas-digitales/cartografia-de-una-region-literaria Cartografía de una región literaria]<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Agosto de 2023. Biografía escrita por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.<br />
<br />
[[Categoría:Mujer]] [[Categoría:Mujeres Notables]] [[Categoría:Escritor]] {{PR|Mujeres Notables}}<br />
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{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28759Dominga Palacios2023-12-28T17:03:45Z<p>Sandra Helena González: /* Materiales disponibles en la colección bibliográfica */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
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|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
===Libros publicados===<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
====Materiales disponibles en la colección bibliográfica====<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Agosto de 2023. Biografía escrita por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.<br />
<br />
[[Categoría:Mujer]] [[Categoría:Mujeres Notables]] [[Categoría:Escritor]] {{PR|Mujeres Notables}}<br />
<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28758Dominga Palacios2023-12-28T17:02:50Z<p>Sandra Helena González: /* Bibliografía */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
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===Libros publicados===<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
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*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
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==Véase también==<br />
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*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
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==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
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==Bibliografía==<br />
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* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
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====Materiales disponibles en la colección bibliográfica====<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
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'''Texto escrito por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.'''</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28757Dominga Palacios2023-12-28T17:02:15Z<p>Sandra Helena González: /* Véase también */</p>
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<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
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|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
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==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
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===Invitada al encuentro de poetas===<br />
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Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
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En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
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Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
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Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
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En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
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===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
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===Libros publicados===<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref}}<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
'''Materiales disponibles en la colección bibliográfica:'''<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
<references /><br />
<br />
'''Texto escrito por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.'''</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28756Dominga Palacios2023-12-28T17:01:35Z<p>Sandra Helena González: /* Libros publicados= */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
===Libros publicados===<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
<br />
<br />
'''REFERENCIAS:'''<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
'''Materiales disponibles en la colección bibliográfica:'''<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
<references /><br />
<br />
'''Texto escrito por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.'''</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28755Dominga Palacios2023-12-28T17:01:24Z<p>Sandra Helena González: /* Obra universal */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
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|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
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==Libros publicados===<br />
<br />
*'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
*'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
*'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
*'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
==Véase también==<br />
<br />
*[[Agripina Restrepo de Norris]]<br />
*[[Blanca Isaza de Jaramillo Mesa]]<br />
*[[Cecilia Molina Salazar]]<br />
*[[Belisa Botero Mora]]<br />
*[[Natalia Ocampo de Sánchez]]<br />
*[[María Eastman]]<br />
*[[Maruja Vieira]]<br />
*[[Carmelina Soto Valencia]]<br />
<br />
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'''REFERENCIAS:'''<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
'''Materiales disponibles en la colección bibliográfica:'''<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
<references /><br />
<br />
'''Texto escrito por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.'''</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28754Dominga Palacios2023-12-28T16:59:35Z<p>Sandra Helena González: /* Invitada al encuentro de poetas */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
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|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
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==Biografía==<br />
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Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
===Obra universal===<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
'''LIBROS PUBLICADOS'''<br />
<br />
'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
'''REFERENCIAS:'''<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
'''Materiales disponibles en la colección bibliográfica:'''<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
<references /><br />
<br />
'''Texto escrito por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.'''</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28753Dominga Palacios2023-12-28T16:58:01Z<p>Sandra Helena González: /* Biografía */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer” <ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref>.<br />
<br />
===Invitada al encuentro de poetas===<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
<br />
<br />
OBRA UNIVERSAL<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
'''LIBROS PUBLICADOS'''<br />
<br />
'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
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'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
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'''REFERENCIAS:'''<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
'''Materiales disponibles en la colección bibliográfica:'''<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
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<references /><br />
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'''Texto escrito por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.'''</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28752Dominga Palacios2023-12-28T16:55:58Z<p>Sandra Helena González: /* Biografía de Dominga Palacios */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
|ocupación = Poeta y gestora cultural<br />
|primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales<br />
|Estudios universitarios = <br />
|Formación profesional = <br />
|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
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|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
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==Biografía==<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer”.<ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref><br />
<br />
INVITADA AL ENCUENTRO DE POETAS<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
<br />
<br />
OBRA UNIVERSAL<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
'''LIBROS PUBLICADOS'''<br />
<br />
'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
'''REFERENCIAS:'''<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
'''Materiales disponibles en la colección bibliográfica:'''<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
<references /><br />
<br />
'''Texto escrito por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.'''</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Dominga_Palacios&diff=28751Dominga Palacios2023-12-28T16:54:02Z<p>Sandra Helena González: Página creada con «{{Ficha |título = Emma Gutiérrez Arango |imagen = avatar-mujer.jpg |imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria |nombre = Emma Gutiérrez Arango |fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}} |nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}} |Seudónimo = Dominga Palacios |ocupación = Poeta y gestora cultural |primaria = Colegio Sagrado Corazón de Manizales |bachillerato = Colegio Sagrado Corazón de Manizales |Estudios universitarios = |Formación…»</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Emma Gutiérrez Arango<br />
|imagen = avatar-mujer.jpg<br />
|imagen-descripción = Dominga Palacios. Cortesía de La Patria<br />
|nombre = Emma Gutiérrez Arango<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|15|08|1926}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|Seudónimo = Dominga Palacios<br />
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|Educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Manizales<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Manizales<br />
|fecha-de-fallecimiento = 2003<br />
|familia= Octavio Gutiérrez (Padre); María Teresa Arango (Madre); Guillermo Arturo Arcila Gutiérrez y Pablo Daniel Arcila Gutiérrez (hijos)<br />
|cónyuge= Guillermo Arcila Arango<br />
}}<br />
<br />
==Biografía de Dominga Palacios==<br />
<br />
'''Texto escrito por Juana Maria Echeverri Escobar para el proyecto Mujeres escritoras centenarias del Gran Caldas en el marco del centenario del Banco de la República.'''<br />
<br />
Emma Gutiérrez Arango nació en Manizales el 15 de agosto de 1926 y falleció en Manizales en 2003. Emma llegó al corazón de una familia amorosa y acomodada. Fue la hija única del matrimonio entre Octavio Gutiérrez y María Teresa Arango, quienes tenían su hacienda cafetera, Sebastopol, en la vereda El Rosario, de Chinchiná, Caldas. Emma estudió su primaria y bachillerato en el Colegio Sagrado Corazón de la ciudad.<br />
<br />
Se casó el 23 de enero de 1950 con uno de los primeros psiquiatras de la región, el doctor Guillermo Arcila Arango. Se radicaron en la cosmopolita Buenos Aires, en donde vivieron por 9 años. Dominga, leía, ampliaba su bagaje cultural con propuestas estéticas de vanguardia que revolucionaban el mundo. La pareja frecuentaba círculos intelectuales, poesía, literatura, pintura, música, vivencias y aprendizajes que influyeron de manera determinante su posterior obra poética. De regreso, con todo ese conocimiento adquirido, Dominga encontró la misma Manizales patriarcal y conservadora.<br />
<br />
Se instaló en casa con su esposo y su primer hijo Guillermo Arturo, en camino venía Pablo Daniel. Noche a noche la poeta leía cuentos fantásticos a sus hijos y despertaba en ellos el amor por la literatura. La familia paseaba por el relieve circundante de su hacienda y hacían excusiones por las quebradas cercanas donde Dominga se extasiaba con la belleza del paisaje, con los hilos de luz que entretejían la atmósfera de los guaduales y el propio paisaje interior de la poeta.<br />
<br />
Llena de inquietudes creativas, fundó en 1963 con la poeta Beatriz Zuluaga y un grupo de intelectuales la &quot;Casa de la Cultura&quot; en el centro de la ciudad, donde organizaban tertulias, conferencias, recitales, exposiciones, obras de teatro, títeres. Aquella casa emblemática en la historia cultural de la región era un lugar de efervescencia artística. Dominga, con su particular cadencia en el andar, elegante pronunciación, fino humor y la ruptura de sus versos, se paseaba vibrante por estos eventos.<br />
<br />
Comenta el profesor Carlos-Enrique Ruiz, en la revista Aleph No.43 y en su artículo: “Beatriz y Dominga dos libros de poesía memorables”: “Los años sesenta del siglo pasado han sido motivo de indagación frecuente, por la curiosidad de haber surgido en ellos expresiones intensas en creación y rebeldía. El mundo estuvo en vilo con hippies y nadaístas, con las protestas de los universitarios por las calles, con las músicas de ruptura y la palabra en irreverencia. Nuevas formas de comunicación descompusieron las 'buenas conciencias' y lo 'políticamente correcto'…”. “Quiero aludir a dos libros, editados por la imprenta departamental de Caldas, que fueron un salto adelante en medio de la poesía decadente a la que estábamos tan acostumbrados. &quot;'''''Azul Definitivo&quot;''''' (1965) de Dominga Palacios, con imaginativa disidencia frente al destino y creación fresca, de más recatada sonoridad. Poeta de Manizales que, sin proponérselo, resultó por el propio talento inmersa en aquella corriente renovadora, todavía no reconocida…”. “Dominga Palacios se levanta de su espacio solitario para irrumpir con voz queda en los espíritus ajenos. Tienen humor drástico sus palabras, e ironía, pero con la novedad de irse de los cánones de las obsoletas recitaciones. No pierde el ritmo y entretiene las sombras con la especulación de los sinsabores…”. Termina diciendo: “Dos obras en la soledad de su grandeza por reconocer”.<ref>Escrito por Carlos Enrique Ruiz. Revista Aleph 43. [Para Cronopios, 10.VI.07]</ref><br />
<br />
INVITADA AL ENCUENTRO DE POETAS<br />
<br />
Dada la potencia de su voz, fue invitada al primer Encuentro de Poetas Colombianas del Museo Rayo 1974, convocado por la poeta Águeda Pizarro, junto a Gilma de los Ríos, Beatriz Zuluaga, Carmelina Soto, Ana Milena Puerta. Allí se reunieron en torno a la poesía y el arte, celebraron su reconocimiento de mujeres poetas. Ella, brilló -acompañada por el fuego creativo de su fantástico dragón “Solferino”, en la mesa principal, en el templo de colores geométricos y octogonales rayos.<br />
<br />
En 1989 regresa al Museo Rayo con su poemario “'''''Tiempo de Chicharras”''''', que publica Ediciones Embalaje.<br />
<br />
Años después, en el mismo encuentro, consolidado como el más importante del país, en el marco de un homenaje que hice a su obra en 2017 con el título “Anticrítica, Poesía Respirante de Dominga Palacios”, fue reconocida por la poeta Águeda Pizarro con la dignidad de “''Almadre”,'' título asignado a grandes poetas colombianas y que comparte con las maestras caldenses Maruja Vieira, Dorian Hoyos y Beatriz Zuluaga.<br />
<br />
En 1995 la Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía de Manizales, hito cultural y literario en la ciudad, le publica su libro de poemas “'''''Del Lado Cinco de mi Corazón”,''''' donde el prologuista Omar Morales Benítez resalta en algunos apartes: “Así, en este libro, sentimiento y lenguaje se corresponden, se integran, son cuerpo y alma. Pero ese lenguaje noble no hace concesiones al facilismo fonético, a las imágenes falsamente literarias, a las meras expectativas emocionales. De ahí, que se denote con claridad y certeza su lucidez mental y crítica, a través de la cual intenta ir más allá de la tradición histórica. Ella es su poema y su poema es ella. Procediendo en consecuencia, no se deja seducir por las modas literarias. Dominga asume el reto de la creación, con la conciencia de quién es y por saberlo trasciende en su poesía con voz propia. Por lo tanto, su obra tiene singularidad, entendiendo esta afirmación como la resultante de la misma insularidad en que eligió situarse para transgredir el contenido y el continente del lenguaje, y mostrar a un ser humano que se debate entre la soledad, la rutina y el dolor. Sin embargo, su poesía no es estridente, aunque la haya escrito entre ese torbellino de las violencias de todo orden que ha padecido el cuerpo de la patria que, dolorosamente, no dejan de ser cargas de profundidad frente al poema, que tozudamente, sigue germinando por entre las grietas de los escombros de la conformidad colectiva”.<br />
<br />
Del poemario “'''''Claro Oscuro”''''', tenemos noticias por la publicación de una separata de poesía que el Instituto Caldense de Cultura – Poesía Caldense Actual - publicara en 1996. Su turno fue el número 13.<br />
<br />
Algunos de sus poemas hacen parte de la Antología de Poesía Colombiana del Siglo XX escrita por Mujeres<ref>Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Abril de 2013. Estudios y selección por Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo.</ref>, tomo 1, 2013, donde se resalta del prólogo de Javier Arango Ferrer del libro Azul Definitivo: “Dominga Palacios pertenece a las vanguardias que desde la primera postguerra cambian de nombre con los mismos fenómenos. Surrealismo, Existencialismo, Nadaísmo, son variaciones de una misma incertidumbre. En ella no caben las trampas de este mundo en fuga que busca entelequias intelectuales, la razón del hombre en el arte. Fiel reflejo de la ciudad que le dio nacimiento, Dominga Palacios lleva en densos aluviones sus futuras ciudadelas”<br />
<br />
En 2015, en el “Diccionario de Autores Caldenses<ref>Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014.</ref>” compilado por el historiador y escritor Fabio Vélez Correa, se puede leer: “Su obra literaria merece una crítica seria, porque es una creadora original y valiosa, pero esa crítica no se ha escrito”, Eddy Torres en ''“Poesía de autores colombianos”'' (1975). Y “En la poesía de Dominga Palacios emerge la sinceridad, la desnudez de la conciencia de mujer, que tiene la capacidad de tejer metáforas e imágenes de corte universal…” “… se sitúa en la misma línea de sus compañeras de vocación, (mujeres artistas) que adoptan una batalla solitaria frente a la posible discriminación”, señala Roberto Vélez Correa.<br />
<br />
<br />
<br />
OBRA UNIVERSAL<br />
<br />
Dominga supo trenzar en sus versos hebras de pensamiento e imaginación, de atmósferas propias de quebrados paisajes, de bahareque, de guadua y en su lenguaje tejió existencialismos citadinos y de ultramar; en Madagascar, Ceylán o la vereda El Rosario. Vivió universal nuestro paisaje. Navegó por el espíritu de diferentes tiempos. Tuvo claro el ejercicio de sus libertades en las distintas facetas de su vida. Ejerció el derecho cultural a ser sujeta de voz y de palabra, en aquellas épocas en que las mujeres poco se atrevían a nombrarse y a vivir con tanta afirmación. Leyendo juiciosamente su obra se pueden notar influencias del modernismo, la generación del 27, el surrealismo, también de las teorías psicoanalíticas del momento que revolucionaban el mundo y a las que tenía acceso de primera mano. Se leen en sus poemas ecos de Clarise Lispector, de Virginia Woolf, quien en la publicación de su ensayo “Una habitación propia”, en 1929, propuso una teoría femenina en la que las escritoras deben buscar su propia voz y cuestionar las estructuras imperantes de un orden simbólico patriarcal.<br />
<br />
Existe un respirar en sus poemas, un ritmo que permite pronunciar las palabras, para asirnos a las luces o a las sombras de su pensar y su sentir, apenas nombrándolas. Una sugerencia en la forma nos abre un portal por el que el ser, el poema y la voz de la poeta respiran en un solo acto presente. Y es por el respirar que entramos a su mundo poético, por ese acto vital de inhalar y exhalar, de dejarnos ser en los compases de tiempo que duran sus versos, metáforas e imágenes que van de la ensoñación al advenimiento.<br />
<br />
En su momento, Dominga se reveló telúrica desde el centro de su ser, emancipándose, y así, su pensamiento y su escritura. Sus palabras anudaron collares para lucir en un paisaje en claroscuro exuberante de bellezas incomprendidas.<br />
<br />
'''LIBROS PUBLICADOS'''<br />
<br />
'''Azul Definitivo''', publicado por la Imprenta Departamental de Caldas. 1965<br />
<br />
'''Tiempo de Chicharras''', publicado por Ediciones Embalaje. Museo Rayo, Roldanillo, Valle. 1989<br />
<br />
'''Del Lado cinco de mi corazón,''' Ediciones Casa de Poesía Fernando Mejía Mejía, Manizales, Caldas. 1995<br />
<br />
'''Claro Oscuro,''' separata Poesía Caldense Actual #13, publicada por la Secretaría de Cultura del Departamento. 1996<br />
<br />
'''REFERENCIAS:'''<br />
<br />
* Revista Aleph 43. Escrito por Carlos Enrique Ruiz. [Para Cronopios, 10.VI.07]<br />
* Poesía Colombiana del siglo XX escrita por Mujeres. Tomo 1. Apidama Ediciones. Estudios y selección por Guiomar Cuesta Escobar y Alfredo Ocampo Zamorano. Abril de 2013<br />
* Diccionario de Autores Caldenses. Una apuesta por la identidad. Fabio Vélez Correa. Noviembre de 2014<br />
<br />
'''Materiales disponibles en la colección bibliográfica:'''<br />
<br />
* Azul definitivo / Dominga Palacios - Número topográfico Co861.6 P15a<br />
* Del lado cinco de mi corazón / Dominga Palacios – Número topográfico Co861.6 P15d<br />
<br />
<references /></div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28750Jorge Artel2023-12-27T02:09:19Z<p>Sandra Helena González: </p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho de la Universidad de Cartagena<br />
|Formación profesional = Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena<br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:] Vida y obra de Jorge Artel<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Noviembre de 2023. Biografía escrita por Hernán del Campo Bonilla Herrera para banrepcultural<br />
<br />
[[Categoría:Hombre]] [[Categoría:Escritor]] [[Categoría:Afrocolombianidad]] [[Categoría:Periodista]]<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28749Jorge Artel2023-12-27T02:08:45Z<p>Sandra Helena González: /* Periodista */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho de la Universidad de Cartagena<br />
|Formación profesional = Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena<br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:] Vida y obra de Jorge Artel<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Noviembre de 2023. Biografía escrita por Hernán del Campo Bonilla Herrera para banrepcultural<br />
<br />
[[Categoría:Hombre]] [[Categoría:Escritor]] [[Categoría:Afrocolombianidad]] [[Categoría:Periodista]]<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28748Jorge Artel2023-12-27T02:08:31Z<p>Sandra Helena González: /* Estudios */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho de la Universidad de Cartagena<br />
|Formación profesional = Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena<br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:] Vida y obra de Jorge Artel<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Noviembre de 2023. Biografía escrita por Hernán del Campo Bonilla Herrera para banrepcultural<br />
<br />
[[Categoría:Hombre]] [[Categoría:Escritor]] [[Categoría:Afrocolombianidad]] [[Categoría:Periodista]]<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28747Jorge Artel2023-12-27T02:07:47Z<p>Sandra Helena González: </p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho de la Universidad de Cartagena<br />
|Formación profesional = Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena<br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:] Vida y obra de Jorge Artel<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Noviembre de 2023. Biografía escrita por Hernán del Campo Bonilla Herrera para banrepcultural<br />
<br />
[[Categoría:Hombre]] [[Categoría:Escritor]] [[Categoría:Afrocolombianidad]] [[Categoría:Periodista]]<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28746Jorge Artel2023-12-27T02:07:28Z<p>Sandra Helena González: </p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho de la Universidad de Cartagena<br />
|Formación profesional = Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena<br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:] Vida y obra de Jorge Artel<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Noviembre de 2023. Biografía escrita por Hernán del Campo Bonilla Herrera para banrepcultural<br />
<br />
[[Categoría:Hombre]] [[Categoría:Escritor]] [[Categoría:Afrocolombianidad]] [[Categoría:Periodista]]<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28745Jorge Artel2023-12-27T02:06:43Z<p>Sandra Helena González: </p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena<br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:] Vida y obra de Jorge Artel<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Noviembre de 2023. Biografía escrita por Hernán del Campo Bonilla Herrera para banrepcultural<br />
<br />
[[Categoría:Hombre]] [[Categoría:Escritor]] [[Categoría:Afrocolombianidad]] [[Categoría:Periodista]]<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28744Jorge Artel2023-12-27T02:03:49Z<p>Sandra Helena González: /* Créditos */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:] Vida y obra de Jorge Artel<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Noviembre de 2023. Biografía escrita por Hernán del Campo Bonilla Herrera para banrepcultural<br />
<br />
[[Categoría:Hombre]] [[Categoría:Escritor]] [[Categoría:Afrocolombianidad]] [[Categoría:Periodista]]<br />
<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28743Jorge Artel2023-12-27T02:03:28Z<p>Sandra Helena González: /* Enlaces relacionados en banrepcultural */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:] Vida y obra de Jorge Artel<br />
<br />
==Créditos==<br />
<br />
1. Noviembre de 2023. Biografía escrita por Hernán del Campo Bonilla Herrera para banrepcultural<br />
<br />
[[Categoría:Hombre]] [[Categoría:Escritor]] [[Categoría:Afrocolombianidad]] [[Categoría:Periodista]]<br />
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<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28742Jorge Artel2023-12-27T02:02:36Z<p>Sandra Helena González: /* Enlaces relacionados en banrepcultural */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:] Vida y obra de Jorge Artel<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28741Jorge Artel2023-12-27T02:02:12Z<p>Sandra Helena González: /* Enlaces relacionados en banrepcultural */</p>
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<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
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|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
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|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:] Vida y obra de Jorge Artel<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28740Jorge Artel2023-12-27T02:01:04Z<p>Sandra Helena González: /* Enlaces relacionados en banrepcultural */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0)] Referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel <br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28739Jorge Artel2023-12-27T01:58:59Z<p>Sandra Helena González: /* Enlaces relacionados en banrepcultural */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
*[https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0] Jorge Artel<br />
<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28738Jorge Artel2023-12-27T01:58:09Z<p>Sandra Helena González: /* Enlaces relacionados en banrepcultural */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura] Tambores en la noche, poesía<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm] Velorio del Boga Adolescente<br />
<br />
https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
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<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28737Jorge Artel2023-12-27T01:57:25Z<p>Sandra Helena González: /* Enlaces relacionados en banrepcultural */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
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|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana}Fuente: <br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
*[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28736Jorge Artel2023-12-27T01:42:42Z<p>Sandra Helena González: /* Referencias */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana}Fuente: <br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28735Jorge Artel2023-12-27T01:42:18Z<p>Sandra Helena González: /* Enlaces relacionados en banrepcultural */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
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|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana}Fuente: <br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28734Jorge Artel2023-12-27T01:42:00Z<p>Sandra Helena González: /* Documentos relacionados en Banrepcultural */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana}Fuente: <br />
<br />
https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28733Jorge Artel2023-12-27T01:41:44Z<p>Sandra Helena González: /* Enlaces externos */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
<br />
*[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
*[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
*[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana}Fuente: <br />
<br />
https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28732Jorge Artel2023-12-27T01:41:22Z<p>Sandra Helena González: /* Enlaces relacionados en banrepcultural */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
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|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad] Proyecto Afrocolombianidad<br />
*[https://www.banrepcultural.org/proyectos/afrocolombianidad/biblioteca-de-literatura-afrocolombiana] Biblioteca de literatura afrocolombiana}Fuente: <br />
<br />
https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28731Jorge Artel2023-12-27T01:39:52Z<p>Sandra Helena González: /* Bibliografía */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*González Gonzalo "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*Vallejo Mariluz "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*Vera Angel Fernando. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28730Jorge Artel2023-12-27T01:38:03Z<p>Sandra Helena González: /* Bibliografía */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
*GONZÁLEZ GONZALO "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*VALLEJO MARILUZ "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*VERA, ANGEL FERNANDO. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28729Jorge Artel2023-12-27T01:37:45Z<p>Sandra Helena González: /* Bibliografía */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
==Bibliografía==<br />
*GONZÁLEZ GONZALO "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*VALLEJO MARILUZ "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*VERA, ANGEL FERNANDO. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28728Jorge Artel2023-12-27T01:37:22Z<p>Sandra Helena González: /* Bibliografía */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
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|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Enlaces relacionados en banrepcultural==<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28727Jorge Artel2023-12-27T01:36:26Z<p>Sandra Helena González: /* Referencias citadas */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
<br />
*Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
*Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
*GONZÁLEZ GONZALO "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*VALLEJO MARILUZ "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*VERA, ANGEL FERNANDO. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28726Jorge Artel2023-12-27T01:34:18Z<p>Sandra Helena González: /* Bibliografía */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
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|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
== Referencias citadas ==<br />
<br />
<blockquote>Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
<br />
Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
</blockquote><br />
<br />
<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
*GONZÁLEZ GONZALO "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*VALLEJO MARILUZ "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*VERA, ANGEL FERNANDO. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4.<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28725Jorge Artel2023-12-27T01:34:04Z<p>Sandra Helena González: /* Obra */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
== Referencias citadas ==<br />
<br />
<blockquote>Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
<br />
Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
</blockquote><br />
<br />
<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
*GONZÁLEZ GONZALO "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*VALLEJO MARILUZ "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*VERA, ANGEL FERNANDO. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4. <br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28724Jorge Artel2023-12-27T01:12:22Z<p>Sandra Helena González: /* Véase también */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obeso]]<br />
<br />
== Referencias citadas ==<br />
<br />
<blockquote>Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
<br />
Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
</blockquote><br />
<br />
<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
*GONZÁLEZ GONZALO "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*VALLEJO MARILUZ "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*VERA, ANGEL FERNANDO. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4. <br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28723Jorge Artel2023-12-27T01:11:59Z<p>Sandra Helena González: /* Véase también */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Candelario Obesso]]<br />
<br />
== Referencias citadas ==<br />
<br />
<blockquote>Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
<br />
Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
</blockquote><br />
<br />
<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
*GONZÁLEZ GONZALO "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*VALLEJO MARILUZ "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*VERA, ANGEL FERNANDO. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4. <br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28722Jorge Artel2023-12-27T01:11:27Z<p>Sandra Helena González: /* Véase también */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
*[[Jorge Artel]]<br />
<br />
== Referencias citadas ==<br />
<br />
<blockquote>Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
<br />
Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
</blockquote><br />
<br />
<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
*GONZÁLEZ GONZALO "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*VALLEJO MARILUZ "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*VERA, ANGEL FERNANDO. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4. <br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28721Jorge Artel2023-12-27T01:11:13Z<p>Sandra Helena González: /* Ensayos acerca de su vida y obra */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
<blockquote>https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/search?query=any,contains,jorge%20artel&tab=ALL&search_scope=MyInst_and_CI&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&offset=40:<br />
</blockquote><br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
**[[Jorge Artel]]<br />
<br />
== Referencias citadas ==<br />
<br />
<blockquote>Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
<br />
Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
</blockquote><br />
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<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
*GONZÁLEZ GONZALO "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*VALLEJO MARILUZ "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*VERA, ANGEL FERNANDO. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4. <br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena Gonzálezhttps://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php?title=Jorge_Artel&diff=28720Jorge Artel2023-12-27T01:10:56Z<p>Sandra Helena González: /* Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor */</p>
<hr />
<div>{{Ficha<br />
|título = Jorge Artel<br />
|imagen = avatar-hombre.jpg<br />
|imagen-descripción = <br />
|nombre = Agapito De Arco Coneo<br />
|fecha-de-nacimiento = {{Fecha|27|04|1909|link=}}<br />
|nacionalidad = Colombiana {{Bandera|Colombia}}<br />
|seudónimo = Jorge Artel<br />
|ocupación = Poeta, abogado y periodista<br />
|primaria = <br />
|bachillerato = Instituto Politécnico de Martínez Olier<br />
|Estudios universitarios = Derecho<br />
|Formación profesional = <br />
|educación =<br />
|país-de-nacimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-nacimiento = Cartagena, Bolívar<br />
|país-de-fallecimiento = Colombia {{Bandera|Colombia}}<br />
|ciudad-de-fallecimiento = Malambo, Atlántico<br />
|fecha-de-fallecimiento = {{Fecha|20|08|1994|link=}}<br />
|familia= <br />
|cónyuge= Ligia Alcázar<br />
}}<br />
<br />
La obra de Jorge Artel encierra el imperativo de señalar el camino a un continente que quiere abrirse paso en la historia, enfrentando adversidades y consolidando un pueblo. Su poesía negra está marcada por el tono marino del tambor y las gaitas aborígenes, con las que nació y creció. Su obra peca por descuido en la forma, pero es ardiente en el contenido, con toda la fuerza del trópico.<br />
<br />
==Biografía==<br />
<br />
===Jorge Artel: poeta de la negrería y la danza, del mar y del tambor===<br />
<br />
Si para comenzar, se formularan dos despreocupadas preguntas: la primera: ¿''quién es'' aquel que se conoce en el mundo literario bajo el nombre de Jorge Artel, bautizado como Agapito De Arco Coneo? Y la segunda: ¿cuál es su oficio? Las respuestas se podrán encontrar en sus propias palabras: “Negro ''soy'' desde hace muchos siglos”, responde a la primera. Y– en cuanto a cuál es su ocupación u oficio– responde con igual claridad: “''Poeta'' de mi raza, heredé su dolor”.<br />
<br />
<blockquote>El hondo, estremecido acento<br />
<br />
en que trizca la voz de los ancestros,<br />
<br />
es mi voz.<br />
<br />
La angustia humana que exalto<br />
<br />
no es decorativa joya<br />
<br />
para turistas.<br />
<br />
¡Yo no canto un dolor de exportación!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Sin rodeos, radicalmente, se autorreferencia y señala con orgullo y entereza el origen de sus dolorosos versos (y de sí mismo); y, subraya que en modo alguno los ha hecho para ser cantados por voces diferentes que no sean las de su gente. Versos marcados con hierro de una antigua esclavitud, así que también son herederos de un ancestral e inolvidable dolor _el de su raza_, la misma que con grilletes fue extraída de su África originaria y llegó a América con la marca imborrable de las cicatrices del azote sobre sus espaldas… Su voz tampoco es contribuyente para el “solaz de los blancos”.<br />
<br />
<blockquote>“¡Este es el amor/amor/<br />
<br />
el amor que me divierte<br />
<br />
Cuando estoy en la parranda<br />
<br />
no me acuerdo de la muerte!”<br />
</blockquote><br />
<br />
Estos son versos para ser cantados a ritmo de tambor caribeño, versos de alegría, de gaita, de baile, de caderas danzantes, que en medio de la ''parranda'' alejan la conciencia– muy humana, por cierto– de la muerte.<br />
<br />
Natural de Cartagena (1909), al igual que los otros dos escritores reseñados: [[Félix Domingo Cabezas Prado]] y [[Arnoldo Palacios Mosquera]], conforman ''una generación'' (la distancia máxima que separa a uno de otro es de 41 años), por lo que entonces, es posible encontrar entre ellos una cierta convergencia, proveniente de similares experiencias de infancia y juventud. Temática homogénea, que no deja de lado las diferencias en cuanto a matices, tratamientos y profundidades existentes entre uno y otro; son “diversidad en la unidad”.<br />
<br />
De ser así, como sabemos que así es, estamos frente a una trilogía de hombres de color, hombres negros que se dieron a la tarea de crear, con aliento poético, sumo cuidado y gran esmero, un colectivo de escritores cuyas letras dan fe de la presencia en la nación colombiana de una población que se referencia a sí misma como “<u>comunidad afrodiaspórica colombiana</u>”. En su condición, primero, de bisnietos de aquellos bisabuelos africanos que llegaron a América marcados con el candente hierro de la esclavitud; luego en su condición de nietos y nietas, hijos e hijas de aquéllos y del anchuroso mar, del gran río, del inmenso manglar, de la verde selva que los vio nacer; generaciones de hombres y mujeres víctimas del “desamparo castellano” (Sic) y de la posterior marginalidad estatal que, con cierta sinvergüenzura cínica e histórica, parece pasarles una cuenta de cobro por el hecho de haber nacido en lugares tan apartados de la geografía colombiana…<br />
<br />
He aquí al vocero preclaro de la lírica proveniente de ese mar Caribe y de sus gentes de color que desde su secuestro en África, han construido un paisaje cultural que ahonda sus raíces más profundas en esa condición de esclavitud que vivieron sus ancestros; y que por el rizado de su cabello, por el color de su piel, por la anchura de sus nasales, sus bailes, sus narraciones, su magia, su desenfado corporal– y por no pocos infundios de carácter racista que han dominado en el imaginario de la nación– han sido invisibilizadas y desconocido y ocultado su aporte en la conformación de la nación colombiana. Su voz ha permitido colocar en el escenario de la geografía nacional a estos pueblos, que de otro modo habrían permanecido en el silencio, revictimizados por el olvido: sin Literatura, así, con mayúscula.<br />
<br />
Como en la narrativa de Félix Domingo Cabezas y de Arnoldo palacios, su poesía es expresión de ese sentimiento de desgarre y dolor proveniente de su alma nativa, del drama diario de su gente; mejor decir, de su tragedia. Pero, a diferencia de ellos, su voz lleva, además, el desprecio por aquellos que se avergüenzan del “color de su negrura”, quienes “deberían mirarse al rostro/ –los cabellos, la nariz, los labios–/ o mirar aún mucho más lejos: /hacia sus palmares interiores…” y exalta el coraje y la valentía identitaria de “los que no enajenaron la consigna / ni han trastocado la bandera”.<br />
<br />
Por su contemporaneidad con la “generación de piedra y cielo” (Eduardo carranza; Aurelio Arturo, Arturo Camacho Ramírez, entre otros) recoge de ella el ideal de musicalidad y el refinado manejo de las emociones, pero su canto triste y su llanto alegre toman distancia del piedracielismo para abrir los portones de una poética afrocolombiana, que si bien estaba allí desde Candelario Obeso (1849), es Artel quien la inaugura y sale al encuentro de una poesía diferente de la estética tradicional, de la cual también forman parte poetas del tamaño de César Vallejo (que, hacia julio de 1919 publica “Los heraldos negros”), Héctor Roja Erazo (1921-2001), Nicolás Guillén (1092-1989), Ramón López Laverde (1888-1921), entre otros.<br />
<br />
Abogado (Doctor en Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Cartagena), catedrático y periodista… Con la consigna de sus recitales “Los pueblos deben velar por su folklore, el folklore velará por la patria” recorrió casi todo el continente americano y recibido en calidad de huésped de honor en varias universidades de Estados Unidos. Vivió en Panamá y también en Medellín; fue rector de la Universidad de Bolívar, en Barranquilla, y ocupó la cátedra de la Universidad de Guanajuato en ciudad de México.<br />
<br />
“¡somos –sin odios ni temores– una conciencia en América!”<br />
<br />
==Obra==<br />
<br />
* Tambores en la noche. Novela publicada, por primera vez, en Cartagena,1940. Después de la cual se conocen cuatro ediciones: Segunda edición, 1955. Guanajuato, Ediciones de la Universidad de Guanajuato. Tercera edición, 1986, Bogotá, Plaza &amp; Janés Editores. Cuarta edición, 2004, Barranquilla: Novel Impresiones Ltda. y una quinta edición: 2009. Cartagena: Universidad de Cartagena.<br />
*En ellas se incluyen once textos de su autoría, más un prólogo al poemario “Llanto de crepúsculos” de Javier Ocampo Gaviria:<br />
* Tambores de la noche y selección de poesía inédita<br />
* No es la muerte es el morir<br />
* Antología poética<br />
* Barro y oro del Chocó<br />
* Sinú, riveras de asombro jubiloso<br />
* Jorge Artel / Sangre del espíritu<br />
* La poesía de Jorge Artel<br />
* Poemas con botas y banderas<br />
* Cantos y poemas<br />
* Batallón Bonaparte. Jorge Nazim Artel Alcázar<br />
<br />
===Ensayos acerca de su vida y obra===<br />
<br />
* Cada uno al ritmo de su propio tambor: la poesía negra de Jorge Artel y Luis Palés Matos / Michele C. Dávila Goncalves.<br />
* Expresiones de la resistencia afrocaribe: la mirada decolonial en la obra poética de Jorge Artel.<br />
* Jorge Artel: o un tambor para la eternidad / Javier Tafur González<br />
* Antropolíticas del sur: Voces de resistencia en la poética de Jorge Artel / Eljach, Matilde.<br />
* Jorge Artel: poeta de tambores, de selva, de llanto represado / Ramiro de la Espriella.<br />
* Sin odios ni temores: el legado cultural y literario de Jorge Artel / por Lorenzo E. Prescott<br />
* La construcción de lo afro en la poética de Jorge Artel / Ayleen Julio Díaz.<br />
* Figuración poética de la identidad: lo negro en Tambores en la noche de Jorge Artel.<br />
<br />
Fuente: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0<br />
<br />
* Son abundantes las referencias sobre la vida y obra de Jorge Artel que se encuentran en la Enciclopedia del Banco de la República (Véase: https://descubridor.banrepcultural.org/discovery/fulldisplay?docid=alma991017174875707486&context=L&vid=57BDLRDC_INST:57BDLRDC_INST&lang=es&search_scope=MyInst_and_CI&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=ALL&query=any,contains,Jorge%20Artel&offset=0).<br />
<br />
==Véase también==<br />
*[[Félix Domingo Cabezas Prado]]<br />
*[[Sergio Rojas Fajardo]]<br />
**[[Jorge Artel]]<br />
<br />
== Referencias citadas ==<br />
<br />
<blockquote>Homenaje a Jorge Artel. La presencia y la herencia de África en la poesía de Jorge Artel. Lorenzo Prescott, en: Ulloa-A-ed.-1993-CONTRIBUCIONAFRICANAALACULTURADELASAMERICAS<br />
<br />
Memorias del coloquio Contribución Africana a la Cultura de las Américas, Proyecto Biopacífico INDERENA-DNP – GEF – PNUD – Col 92/G31, Coedición Instituto Colombiano de Antropología – Colcultura, Bogotá, 1993.<br />
</blockquote><br />
<br />
<br />
<br />
===Estudios===<br />
Jorge Artel obtuvo el título de bachiller en Filosofía y Letras en el Instituto Politécnico de Martínez Olier. En 1945 se recibió como abogado de la Universidad de Cartagena, con la tesis "Defensa preventiva del Estado o el Derecho Penal frente a los problemas de la cultura popular en Colombia".<br />
<br />
===Periodista===<br />
Realmente nunca ha ejercido la profesión de abogado; el periodismo, los viajes y la poesía han sido sus ocupaciones predominantes. <br />
<br />
===Lenguaje de su cultura===<br />
Fiel a su geografía y raza, Jorge Artel es, junto a Candelario Obeso, principal representante de la poesía negra o negrista en Colombia. Sin quedarse en el juego de palabras o de fonemas sonoros, habitual en este tipo de producción, Artel descubrió nuevas posibilidades combinatorias en el léxico propio de su cultura. Escribió artículos de prensa de tono satírico y profundo en diferentes periódicos de América. Ha pasado la mayor parte de su vida fuera del país. <br />
<br />
===Opiniones sobre su obra===<br />
Según Luis María Sánchez, Artel es un cantor de la alegre tristeza en versos populares y humanos, en sus composiciones vibran el dolor y la protesta; el lenguaje de los bogas, las olas, las costas y los ríos, se vuelve sonido y color de sombra en sus palabras; en ellas tiembla toda la sensualidad y se agita el lirismo de la cultura negra. Su validez lírica se refleja en los poemas "Velorio del boga adolescente" y "Ahora hablo de gaitas", incluidos en su primer libro de versos, Tambores en la noche, publicado en 1940. <br />
<br />
====Tambores en la noche====<br />
Esta obra está dividida en dos partes bien definidas: la poesía negra, la verdaderamente suya, situada en la primera parte del libro, y su poesía anterior, muy influida por poetas como Pablo Neruda y Gregorio Castañeda Aragón. <br />
<br />
====Otras publicaciones====<br />
Ha publicado, además, los libros de versos Poemas con bota y bandera( 1972), Sinú, riberas de asombro jubiloso, Coctail de estampas y Antología poética (1979). Otros libros suyos son: De rigurosa etiqueta (drama), No es la muerte...es el morir (novela, 1979), Modalidades artísticas de la raza negra, Santander y su influencia en la fisonomía de Colombia y Defensa preventiva del estado.<br />
<br />
==Documentos relacionados en Banrepcultural==<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biblioteca-afrocolombiana/tambores-en-la-noche-artel-afro-mincultura Tambores en la noche, poesía]<br />
[http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/literatura/antope/antopoe19.htm Velorio del Boga Adolescente]<br />
<br />
==Enlaces externos==<br />
[http://www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-204493 Jorge Artel, el poeta de ébano]<br />
[http://historiapersonajesafro.blogspot.com.co/2010/08/jorge-artel-1909-1994-agapito-de-arco.html Historia de personajes afrocolombianos]<br />
[http://www.colombiaaprende.edu.co/html/etnias/1604/articles-82856_archivo.pdf Jorge Artel en Colombia Aprende]<br />
<br />
==Bibliografía==<br />
*GONZÁLEZ GONZALO "Artel, reconocido". Lecturas Dominicales, mayo 18 de 1986, p. 3.<br />
*VALLEJO MARILUZ "Jorge Artel Mi poesía es la voz del pueblo".<br />
*VERA, ANGEL FERNANDO. "Jorge Artel: la verdad de su adiós a Colombia". Magazín Dominical, febrero 28 de 1982, p. 5. <br />
*"Jorge Artel, un poeta que toma aliento en la savia de su pueblo", Aleph, 26 (Manizales septiembre 1978) pp. 22-30.<br />
*El Mundo Semanal, Medellín, junio 14 de 1986, p. 4. <br />
<br />
==Referencias==<br />
{{listaref|2}}<br />
<br />
[[Categoría:Afrocolombianidad]]<br />
[[Categoría:Periodista]]<br />
[[Categoría: Escritor]][[Categoría:Hombre]]<br />
{{RelacionesBanrepcultural}}</div>Sandra Helena González