Graciela Sacco

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Graciela Sacco
Datos generales
Nombre Graciela Sacco
Fecha de nacimiento 1956
Nacionalidad Argentina
Ocupación Artista y Profesora
País de nacimiento Argentina
Ciudad de nacimiento Rosario
Fecha de fallecimiento 2017
País de fallecimiento Argentina
Ciudad de fallecimiento Rosario


Graciela Sacco was an artist and professor who was born in Rosario, Argentina in 1956. In 1987 she received a bachelor’s degree in Visual Arts from the National University of Rosario in Argentina, where she also worked as a professor until 1997. Her work was associated with themes of social conflict, political violence and migration and, together with her explorations into photography, video and public space interventions, it enabled her to attain a position as one of the most important Latin American artists in the world in the field of contemporary art. Her art has represented Argentina in various international biennials, including São Paulo (1996), Mercosur (1997), and Shanghai (2004). In 2017, she died at the age of 61 in Rosario due to cancer.

Biography

Graciela Sacco considered herself an artist committed to the time and place that she happened to experience. For this reason, she became deeply involved with her context by formulating questions regarding situations of conflict in which the concepts of limit, border, action and reaction converge[1]. Her influences range from conceptual art to the advertising material published by the media, particularly from the 1960s and 1970s, which were a period of harsh social repression following the emergence of military dictatorships in the Southern Cone of South America. While her work was always strongly rooted in her native Rosario, it also proved to be timely and critical in whichever city of the world Sacco took it to, as was the case in the biennials of São Paulo (1996), Havana (1997 and 2000), Venice (2001) and Shanghai (2004). Sacco participated in numerous international fairs, including the ARCO art fair in Madrid, Art Basel in Miami, Basilea in Switzerland, the Paris Art Fair, Art Chicago, ArteBA in Buenos Aires and ARTBO in Bogotá. Her works are part of the collections of institutions such as the Reina Sofía National Museum Art Center in Madrid, the Paul Getty Foundation in Los Angeles, the Houston Museum of Fine Arts, the Bronx Museum of the Arts in New York, the National Fine Arts Museum in Buenos Aires and the Buenos Aires Museum of Modern Art. Graciela Sacco died suddenly in Rosario in 2017, leaving behind one of the most solid bodies of work in Latin American contemporary art.

Artistic career

A través de su tesis de grado de Licenciatura en Artes Visuales, Graciela Sacco logró sentar las bases conceptuales de su trabajo. En esta tesis, investigó sobre el grupo de artistas vanguardistas Tucumán Arde (1968) y su trabajo contestatario que denunció tanto las precarias condiciones de vida que enfrentaban los agricultores de caña de azúcar en la provincia de Tucumán como la blanda posición que tomaban los medios de comunicación para beneficiar a los grandes monopolios de este cultivo a finales de los años sesenta. Tucumán Arde emprendió intervenciones en espacios públicos de Buenos Aires, Rosario y Santa Fe, manifestando abiertamente la crisis tucumana a través de carteles, grafitis, estadísticas y fotografías. Gran parte de las piezas de Sacco se gestaron a principios de los noventa y fueron transformándose y activándose tantas veces como la artista lo consideró necesario, redefiniéndolas de acuerdo a los estallidos sociales de cada época y territorio. Por ejemplo, Bocanada (1993-2014) es una serie de heliografías que muestran en primeros planos bocas abiertas a manera de grito; su primera instalación tuvo lugar en una cocina que proveía alimentación a colegios públicos de Rosario, cuyos trabajadores estaban en huelga aun siendo conscientes de que esta cocina brindaba para muchos niños la única comida del día. Con Bocanada la artista intervino a lo largo de una década muros y edificios de ciudades como Buenos Aires, São Paulo o Nueva York, interfiriendo y siendo crítica ante propagandas de campañas políticas y otros tipos de vallas publicitarias. Graciela Sacco fue autora del libro publicado en 1994 “Escrituras solares: la heliografía en el campo artístico”, donde desarrolló su investigación alrededor de la heliografía, técnica que permite fijar imágenes sobre cualquier soporte como madera, plexiglás, cucharas o platos. El uso de la heliografía sería determinante en su obra ya que a través de los diversos soportes que empleó iba reforzando sus necesidades conceptuales de movimiento, tránsito, transformación y cotidianidad. En Cuerpo a cuerpo (1996-2014) Graciela Sacco resignificaría mediante la heliografía en palos de madera astillados, fotografías de manifestaciones estudiantiles como la de Mayo del 68 en Francia, el Cordobazo o el Rosariazo argentino de 1969, o la de 1971 en Colombia que finalizó en la masacre de decenas de personas. En esta serie la violencia política era revivida construyendo una memoria universal de lucha y protesta social. En 1996, Sacco fue la única artista que representó a Argentina en la 23ª Bienal Internacional de Arte de São Paulo en Brasil, participando con sus obras Las cosas que se llevaron (1996), El incendio y las vísperas (1995), Esperando a los bárbaros (1995-2014) y Bocanada (1993-2014) donde introdujo su noción de interferencia y exploró el impacto que surge cuando las imágenes se materializan ante el mundo al desmaterializar los objetos de la cotidianidad .[2] Además de São Paulo, Graciela Sacco participaría en otras bienales como Mercosur (1997), La Habana (1997 y 2000), Venecia (2001), Shanghai (2004) y Bienalsur (2016-2017). El tránsito, las fronteras y los límites son temas que también fueron indagados por Sacco; En M2 (2007-2014) la artista utilizó el metro cuadrado como medida de área para indagar acerca del espacio mínimo vital que necesita el ser humano dentro de una sociedad y las circunstancias por las cuales dicho espacio es reducido o vulnerado. Allí su experimentación con los soportes varió a la videoinstalación y a los efectos de iluminación en sitio específico.

Nada esta dónde se cree…” fue una exposición antológica de la artista curada por Diana B. Wechsler. Inicialmente fue producida para ser de sitio específico en el Hotel de Inmigrantes de Buenos Aires, lugar de tránsito para inmigrantes europeos, asiáticos y africanos que llegaron a Argentina durante el siglo XIX, y donde actualmente funciona el Museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, espacio de memoria histórica a través de intervenciones artísticas y producciones simbólicas. Esta exposición fue adaptada posteriormente para el Museo de Arte Miguel Urrutia en Bogotá en 2015 donde se presentaron obras como Bocanada (1993 – 2014), Cuerpo a cuerpo (1996 – 2014), M2 (2007 – 2014), Tensión Admisible (1996 – 2014), y Sombras del sur y del norte (2001 – 2014).

Características de su obra

En términos conceptuales, los pilares del trabajo de Graciela Sacco yacen en las nociones de interferencia, los límites que diferencian lo público de lo privado y la legitimización del arte a través del espacio y la relación con sus públicos.[3] Interferencia es el elemento que incita a generar relaciones entre la obra de la artista y la cotidianidad del observador; es un señuelo que provoca tensiones y reflexiones alrededor de cuestiones sociales y políticas que nunca pierden vigencia dentro de un contexto global. Asimismo, y como sucesora del arte conceptual argentino, influenciada por el lenguaje publicitario y permeada por las situaciones complejas de las dictaduras militares opresoras, Graciela Sacco exploró diversas técnicas (como la heliografía, el video y la instalación) que le permitieran expandir las imágenes fotográficas obtenidas en su mayoría de archivos históricos, prensa, televisión e internet. Sacco se vio especialmente interesada en utilizar y resignificar elementos cotidianos como cucharas, valijas, mesas, tablas y cuchillos aludiendo al objeto como portador de memoria y detonador de pensamientos.

Obras destacadas

Obras de Gabriela Sacco en las Colecciones del Banco de la República

Obras de Graciela Sacco en la Colección de Arte del Banco de la República
Título Año Ubicación Denominación Registro
Sombras del Sur y del Norte 2001 EN EXHIBICIÓN Bogotá, Centro Cultural de Bogotá, Museo de Arte Miguel Urrutia (MAMU), Exposición Permanente de la Colección de Arte, Tres décadas de arte en expansión Instalación Lumínica AP3598

Cronología

  • 1956: nace en Rosario, Argentina.
  • 1987: obtiene su título de Licenciatura en Bellas Artes de la Universidad Nacional de Rosario, Argentina, con una tesis dedicada a las vanguardias argentinas de los años 60.
  • 1987-1997: es profesora de la Cátedra Problemática del arte latinoamericano del siglo XX y del Taller de Arte Experimental en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Rosario.
  • 1989: obtiene una beca otorgada por el Conicet con subsidio de la UNESCO para la realización de la investigación Los no-objetualismos en la Argentina 1970-1990.
  • 1994: publica su libro Escrituras solares. La heliografía en el campo artístico, donde la artista investiga sobre los sistemas artesanales de producción de imágenes fotográficas.
  • 1996: participa en la 23ª Bienal Internacional de Arte de São Paulo, Brasil.
  • 1997: participa en la 1ª Bienal Internacional de Artes Visuales del Mercosur de Porto Alegre, Brasil.
  • 1998: participa en la exposición colectiva Arte en el mundo. Cien artistas del mundo en el arte contemporáneo, muestra organizada por la revista Beaux Arts, Passage de Retz, en París, Francia.
  • 2000: participa en la 7ª Bienal Internacional de Arte de La Habana, en La Habana, Cuba y en la 9ª Bienal Internacional de Fotografía de México.
  • 2001: participa en la 49ª Bienal Internacional de Venecia, Italia, con la obra Entre nosotros.
  • 2001-2003: gana el Premio Artista del año de la Asociación Argentina de Críticos de Arte, Buenos Aires, Argentina.
  • 2004: participa en la 5ª Bienal Internacional de Arte de Shanghai, China con la obra Sombras del norte y del sur.
    • participa en la exposición colectiva Entre el silencio y la violencia. Arte argentino, en Sotheby’s, Nueva York, Estados Unidos.
  • 2006: participa en ferias internacionales de arte como Paris Photo, ARCO,Feria Internacional de Arte Contemporáneo y Estampa 2006.
    • participa en la 2ª Bienal Internacional de Arte del Fin del Mundo, en Ushuaia, Argentina.
  • 2011: participa en varias exposiciones colectivas como Radical Shift en Alemania, Crisisss América Latina. Arte y confrontación: 1910-2010 en México y Cualquier salida puede ser un encierro en España.
  • 2012: obtiene el premio Konex al Mérito de la Fundación Konex en Buenos Aires, Argentina.
  • 2015: Exposición antológica, sitio específico, Museo de Arte del Banco de la República, Graciela Sacco: Nada está donde se cree…
  • 2017: participa en la Bienalsur, Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de América del Sur con la obra ¿Quién fue? que intervino el espacio público en La Paz, Bolivia.
    • 2017: fallece a causa de un cáncer en su país natal Argentina.
  • 2018: se realiza una exposición póstuma Graciela Sacco (1956-2017). Muestra homenaje, en el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, Argentina.

Véase también

Referencias

  1. Interview for the Art Museum of the Banco de la República, as part of the exhibition “Nada está dónde se cree…” between July 9-October 5, 2015 in Bogotá. https://www.youtube.com/watch?v=FGVY6iC7xGY.
  2. Catálogo de la 23ª Bienal Internacional de Arte de São Paulo, Brasil, página 44:http://www.bienal.org.br/publicacoes/2102
  3. Conversatorio inaugural entre Graciela Sacco y Diana Wechsler de la exposición “Nada está dónde se cree…” Del 9 de julio al 5 de octubre de 2015 en Bogotá https://www.youtube.com/watch?v=fyl5QpvL08s&t=420s

Bibliografía

1. Moncada, G. P. (09 de 07 de 2015). Guía de estudio 173. Graciela Sacco. Nada está donde se cree... Bogotá: Banco de la República.

2. Sacco, G. (2019). Graciela Sacco. Obtenido de https://gracielasacco.com/

3. TRansHisTor(ia). (2015). De Sacco a González pasando por Tucumán. Obtenido de Banrepcultural: https://proyectos.banrepcultural.org/graciela-sacco/es/sobre-su-obra/de-sacco-gonzalez-pasando-por-tucuman

4. Wechsler, D. B. (2015). Nada está donde se cree... Obtenido de Banrepcultural: https://proyectos.banrepcultural.org/graciela-sacco/es/exposicion/nada-esta-donde-se-creepor-diana-b-wechsler

Colección de arte del Banco de la República

Créditos

1. Investigación y texto Mónica Piragauta Roldán, mediadora de los Museos y colecciones del Banco de la República, para Banrepcultural.

2. Revisión y edición de textos: Inti Camila Romero Estrada y Diana Marcela Salas Solórzano. Servicios al Público y Educativos, Unidad de Arte y Otras Colecciones (UAOC)


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