Otros idiomas:
Alicia Viteri
Avatar-mujer.jpg
Datos generales
Nombre Alicia Viteri
Fecha de nacimiento 1946
Nacionalidad Colombiana Bandera de Colombia }}
Ocupación Artista
Formación profesional Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Los Andes.
País de nacimiento Colombia Bandera de Colombia }}
Ciudad de nacimiento Pasto


Alicia Viteri is a Colombian artist born in Pasto in 1946. She has lived in Panama since the nineteen seventies. Her work involves drawing, printmaking, photography, acrylic, and installation techniques. She uses personal and social elements to transform her works into dissertations and visual testimonies by resorting to analysis, sensitivity, criticism, and novelty.

Biography

Alicia Viteri was born in Pasto in 1946. Grieving the loss of her parents when she was yet a child, she sought distraction in escapades across the landscapes of Narino and in activities typical of children of her time, such as climbing trees and mountains. This stage of her childhood was central to the value and appreciation she would develop for nature, later to be captured in her art. After attending high school in Nariño, Viteri moved to Bogotá to pursue a higher education in art. In 1968, she held her first collective exhibition at the Centro Colombo Americano, and two years later, in 1970, she graduated from the School of Fine Arts at Universidad de Los Andes.

The nineteen seventies were special for the artist because she settled in Panama, where she presented her first individual exhibition. In 1972, she began teaching engraving courses at the University of Panama, which allowed her to open a graphics workshop at the school and implement the use of the burin and the engraving press. During this time and while teaching, she participated in several exhibition projects such as the II Biennial of Graphic Arts in Cali in 1973. In 1976 she exhibited at Casa de la Cultura in Quito. From 1977 to 1978, she resided in Ecuador.

Artistic career

Viteri’s artistic production began in the nineteen seventies when she focused on the popular, every day, ironic, and satirical aspects of human reality. The search for a personal aesthetic, motivated by her perception of the world, was a recurrent theme in these years. Her introduction of the techniques of engraving in the Panama university made it possible for her to train new generations of graphic artists and to take the initiative in innovative events such as the establishing of another engraving workshop in the Panamanian Institute of Art. Towards the end of the seventies, she exhibited at the Biennial of Graphic Art of Puerto Rico in 1979. In 1980, Viteri presented the project Once Grabados (Eleven Engravings) which brought together renowned Panamanian artists of the time. She then began directing the engravings department at Ediciones Panarte, published by the Panamanian institute. In 1982, she traveled to Cuba to study lithography at the Experimental Graphic Workshop in Havana and a year later, in 1983, she traveled to Spain to specialize in lithography at Blau, then returned to Panama and presented his work Espacios pictoricos (Pictorial Spaces), considered the first artistic installation in the country.[1] A year later, she traveled to Colombia to participate in the Engraving Club in the city of Cali and in the Popayan Religious Music Festival. An important honor in her career was the National Prize for Painting at the XXX Colombian Artists’ Salon in 1986. In the early nineteen nineties, she suspended graphic work in engraving due to health problems. Five years later, she renewed her artistic approach, focusing on nature. Another five years later, in 2000, she began concentrating on digitalized photography.

Características de su obra

A partir de numerosos encuentros personales y sociales, la obra de Alicia Viteri se ha consolidado como un espejo interior que analiza, juzga y reflexiona sobre diversidad de temas, siempre teniendo presente la sensibilidad, la ironía, el sarcasmo. La artista ha abordado múltiples técnicas que van desde el dibujo, el acrílico, el grabado, la pintura, la fotografía digital y la instalación. Respecto a la obra gráfica, sobresale su capacidad para democratizar el grabado y hacerlo novedoso en un ambiente artístico como el panameño.

Otra línea artística enmarcada dentro de la obra de Alicia Viteri es el collage, que utiliza para reunir diversos elementos minúsculos y transmitir un mensaje social y político. Para la década de 1990, centró su obra en la inmersión del paisaje y la naturaleza, temáticas que estuvieron presentes en su infancia transcurrida en el departamento de Nariño. A través de esta concepción artística, plasma la iluminación y la gama cromática como una herramienta de acercamiento a sus intereses personales.

Empezando el milenio, la artista reconceptualizó su arte y ya en el 2000 focalizó su atención en la fotografía. Utilizando herramientas tecnológicas como programas de edición profesional, particularmente Photoshop o Zbrush, recrea viejas fotografías para intervenirlas de manera personal [2]. Esta nueva etapa de su obra tiene como propósito explorar sus recuerdos de infancia y adolescencia y su llegada a Panamá, así como las personas que la han rodeado; es un tipo de recopilación autobiográfica y personal.

Obras destacadas

  • 1983: Carnavales
  • 1984: Espacios pictóricos
    • 1984: El Zonián y la Vedette
  • 1985: Los hermanos de plomo
  • 2000: Memoria digital

Obras de Alicia Viteri en las Colecciones del Banco de la República

Obras de Alicia Viteri en la Colección de Arte del Banco de la República
Título Año Ubicación Denominación Registro
Los hermanos de plomo 1985 Reserva Grabado AP4007

Cronología

  • 1946: nació en Pasto, Colombia.
  • 1968: realizó su primera exposición colectiva en el Centro Colombo Americano de Bogotá.
  • 1970: obtuvo el título en Bellas Artes, Universidad Los Andes. Participó en la Bienal de Artistas Jóvenes del Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá MAC.
  • 1972: se radicó en Panamá. Ejerció la docencia de grabado en la Universidad de Panamá.
  • 1973: participó en la II Bienal de Artes Gráficas de Cali.
  • 1976: expuso en la Casa de la Cultura en Quito.
  • 1977-1978: residió en Ecuador.
  • 1979: regresó a Panamá y funda el taller de grabado del Instituto Panameño de Arte Panarte.
  • 1982: estudió litografía en el Taller Experimental de Gráfica de La Habana.
  • 1983: viajó a España para especializarse en litografía.
  • 1986: ganó el Premio Nacional de Pintura en el marco del XXX Salón de Artistas Colombianos.
  • 1992: participó en la exposición “Human Figure in Latin American Art” en The Americas Collection, Miami.
  • 2002: presentó su proyecto de fotografía digital intervenida “Memoria digital”.

Véase también

Referencias

Bibliografía

1. De Picardi, Ángela. (2009). Memoria digital. Alicia Viteri. Bogotá: Villegas Editores.

2. Rodríguez, Marta. (1988). Alicia Viteri: el arte es vida. Arte en Colombia Internacional. (37), pp. 80-83.

Colección de arte del Banco de la República

Créditos

1. Investigación y texto: Alejandro Lozano, mediador de los Museos y colecciones del Banco de la República, para Banrepcultural.

2. Revisión y edición de textos: Inti Camila Romero Estrada y Diana Marcela Salas Solórzano. Servicios al Público y Educativos, Unidad de Arte y Otras Colecciones (UAOC)